这么富有艺术化的创作方式，为什么不与玉雕结缘?
最早见识到在独山玉的设计上有影雕倾向的作品应是王玉敬、马全文等两位老师的部分作品。他们在处理独山玉黑色和花色部分时，经常会融入影雕类的技法。表现山石的体积。这种巧借的手法，丰富了独山玉在线刻领域的创作方式。也使作品的三维空间感得到了大幅的提升。给人很大启示。
去年与朋友们交流中提到，想在独山玉创作中更进一步地融入影雕技法的思路。朋友们都很支持。但同时感觉难度很大。问题的瓶颈在于独山玉有丰富的色彩，影雕基本是选在黑色石材上，针点是全面铺开。如果使用纯影雕的技术，会破坏掉独山玉丰富的色彩。那也就毫无意义可言了。
反复思考后，认为必需另辟捷径。既要做到保留独山玉丰富的色彩，又要体现出影雕艺术的魅力。那么就必需保留大面积空白，反复尝试后，决定采用计白当黑的中国书画处理原则---先读出大量要保留的空白处内函。这对创作者的眼力有较高的要求。
实践中，面对独山玉丰富的内涵。很难一下子弄明白它背后潜藏着哪些可能性主题。这方面，董学清老师天马行空的读色能力给人很大启示。在创作绿度母和白度母的时候，查阅了大量的宗教典籍，最后意外地捕捉到了绿度母脸上的一条天然泪痕，把它做为影雕的精彩章节去构建整个画面。使作品有了慈悲的宗教主题。后仓促交流出去未及拍照，仅余下白度母一件存有影像。
创新影雕试制作品：白度母
至此，影雕技法在独山玉中的植入初步得到解决。去年制作的另一件试制品做盘玩实验至今，细微部分仍还保持完好。相信使用的技法应该是比较合适了。
结语：
时值今日，我对试制出的效果仍持疑虑。与众友交流，大家却坚持认为具有一定的创新性------借读玉之力，简化影雕技法，体现一种近似油画的风格。使平面画面具备了立体效应。既不同于密不透风的影雕，也不同于工整的浮雕。单从视觉效果上讲，冲击力要强于浮雕，从天然色彩的保留上来讲，它又高于影雕。
创新影雕试制作品：地藏王
只是限于本人能力有限，才学浅陋，无力提高。且将此技公诸同好，有赖大家共同切磋，或某友有幸将此法发挥到极致。亦或做贻笑之谈。
